Le journal La Marseillaise s’est fortement mobilisé après l’effondrement des immeubles rue d’Aubagne. Avec le hashtag #BalanceTonTaudis, la rédaction a sollicité les Marseillais, afin d’identifier les immeubles insalubres à travers la ville. Ils ont ensuite, avec Le Donut Infolab, agrégé sur une carte interactive les données citoyennes et les données administratives (arrêtés de péril, évacuations de logements). Des débats et événéments avec les délogés ont aussi pris place dans les Rotatives. Ainsi, durant l’automne 2018, les Rotatives ont été un des points nevralgiques des mobilisations autour de la rue d’Aubagne. Un lieu fort et chargé de symboles pour déployer la cartographie de la colère de l’exposition La Dent Creuse. Parcours de l’exposition sur 1 200 m2. On commence par la colère qui a déferlé dans la ville à l’automne 2018 : Noailles, la Plaine, les gilets jaunes. En parallèle de cette rage, c’est la sidération, le choc de se réveiller dans une ville qui s’effondre, l’incompréhension, la psychose aussi provoquée par les évacuations en série. De l’autre côté des rotatives, c’est une confrontation plus intime avec le chagrin qui a secoué la ville, un regard du dedans qui vient interroger ce qui s’est passé, mais aussi ce qui s’est joué en chacun de nous à ce moment-là. Le feu, dans toute son ambivalence, nous accompagne vers la sortie, comme une issue de secours entre embrasement et renaissance.

Exposer LA DENT CREUSE : CARTOGRAPHIE DE LA COLÈRE dans la Mairie du 1&7 n’a rien d’anodin. En effet, située sur la Canebière, en face de Noailles, elle a vu défiler la colère des Marseillais derrière ses grandes baies vitrées. Ainsi, une partie des photographies de l’exposition a été prise à deux pas, créant une proximité troublante deux ans à peine après les faits. La scénographie joue sur cette superposition entre l’espace photographique et l’espace géographique. Certaines photos prises en 2018 trouvent ainsi subtilement leur miroir en 2020. Mais, nous avons surtout pensé la scénographie dans une articulation entre le dehors et le dedans. La colère rouge, la rage, s’exprime à l’extérieur, tandis que la colère noire, plus sourde, plus intime, se déploie à l’intérieur. Les deux restant toujours en interaction, en tension. L’exposition se visite donc depuis la rue et depuis l’intérieur de la Mairie.

A l'invitation de la compagnie de danse Ex Nihilo et de l'ApCar Cité des Arts de la Rue, nous avons réinstallé l'exposition à la CIté des Arts de la Rue dans une salle de 400 m2, très haute de plafond, à l'origine prévue pour accueillir des trampolines. Elle comporte donc trois grandes fosses de tailles et de profondeurs différentes. La scénographie a été pensée pour donner à voir l'ensemble des œuvres dès l'entrée, y compris sonores, formant une caisse de résonance, créant un sensation d'immersion immédiate. La circulation s'y déroule de façon circulaire, en spirale presque. Les premières œuvres sont baignées d'une lumière bleue et progressivement l'éclairage bascule vers le rouge, à mesure que l'on se rapproche des images des affrontements et du son spatialisé. L'intérêt de cette scénographie totalement ouverte est également de permettre de multiples points de vue sur les œuvres, produisant des associations inattendues et des interactions entre les visiteurs et les œuvres (silhouettes devant les projections, etc.).